Regie:
Michael BayKamera:
Jonathan SelaMusik:
Steve JablonskyBesetzung:
Mark Wahlberg, Anthony Hopkins, Josh Duhamel, Laura Haddock, Isabela Merced, Santiago Cabrera, John Turturro, Stanley Tucci, Peter Cullen, Jean Dujardin (mehr)Streaming (6)
Inhalte(1)
TRANSFORMERS: THE LAST KNIGHT zerschmettert alle bisher bekannten Mythen des TRANSFORMERS-Universums und definiert das Heldentum neu. Zwei Spezies im Krieg: die Menschheit gegen die Transformers; Optimus Prime hat die Erde verlassen. Die Rettung des Planeten und seine Zukunft liegen begraben in den dunklen Geheimnissen der Vergangenheit ... Gibt es eine Vorgeschichte, die die Transformers mit der Menschheit verbindet? Nur eine der beiden Welten kann überleben, und der Schlüssel zur Rettung der Erde liegt allein in den Händen einer ungewöhnlichen Allianz: Cade Yaeger (MARK WAHLBERG), Bumblebee, der britische Lord Edmund Burton (Sir ANTHONY HOPKINS), die smarte Geschichtsprofessorin Vivien Wembley (LAURA HADDOCK) und die unerschrockene Izabella (ISABELLA MONER). Im Leben eines jeden kommt irgendwann der Moment, in dem man dazu aufgerufen wird, alles zu verändern – die Gejagten werden zu Helden! Helden werden zu Feinden (Paramount Pictures Germany)
(mehr)Videos (35)
Kritiken (13)
Ein völlig überflüssig überladener Schund und die schlimmsten Transformers überhaupt. Wirklich. Der vorige Teil hat mir gefallen. Das hier ist aber kein Sprung, sondern ein Sturz nach unten, den weder die Trickshow noch die Action retten können, welche leider keinem der vorigen Filme von der Serie das Wasser reichen können. Die Menschen sind diesmal für die Drehbuchautoren sowie den Regisseur überhaupt nicht wichtig. Die Handlung ist eine ausgesprochene Parodie (aber nicht witzig)… Und außerdem ist es schrecklich lang. Schade, ich habe erwartet, dass mir der Film Spaß machen wird.
()
Michael Bay hat es endlich geschafft, auch die letzten Überreste seines größten Feindes auszurotten: die Logik und er serviert göttliche 151 Minuten eklektischen Ausspuckens unausgesprochener/diskontinuierlicher Motive. Letztendlich handelt es sich hierbei um eine Abstraktion, welche in der vorherigen halbherzigen hypnagogischen Installation nur andeutungsweise präsent war. Ein massiver ADHD-Anfall, welcher mit dem Ende beginnt und sich dann bis hin zu einer zugegebenen Selbstparodie entwickelt. Zeitgleich beinhaltet er mutierte Keime gleich mehrerer Filme, welchen der fieberhafte Geist des Regisseurs niemals erlaubt, das embryonale Stadium zu überwinden und auf diese Art und Weise entwickelt er sich weiter. Bays Fähigkeit, sich im narrativen Chaos zu bewegen und hierin eine roboterähnliche Ordnung zu finden, ist befreiend, ja geradezu surreal. Na endlich! Es ist der erste Film, welcher den Eindruck erweckt, er sei als Kombination eines Zufallsgenerators an Trendmotiven und eines wundersam kranken menschlichen Geistes entstanden. Meinerseits mag dies wie ein Scherz erscheinen, doch ich meine es ernst. Gegenüber dem fünften Teil der Transformers wirken die anderen Blockbuster im Grunde genommen wie ein allzu bodenständiges und vorsichtiges Spiel, bei dem man auf Sicherheit setzt. Ich konnte mich von diesem Ausbruch verwirrender, jedoch nach einem strikten Schema arrangierter Formen nicht losreißen, und habe mich keine Sekunde lang gelangweilt. Der beste, entfesselte und seltsamste Bay-Film. Ich fordere alle, die diesem Film fünf Sterne geben, auf, mich unter meiner Geheimnummer anzurufen. Ich werde sie stillschweigend zu Witwicky-Rittern schlagen. Denn dieses sind die Menschen der Zukunft. Oder aber auch Menschen aus einer Welt, die niemals kommen wird. Roboter schreiben Menschheitsgeschichte und kicken mit John Turturro an kubanischen Stränden. Sämtliche Macht dient hier der Fantasie sowie dem Optimus!
()
Transformers 5 ist spektakulärer, übertriebener, gewagter und bombastischer als je zuvor. Vom Drehbuch her ist es wieder ein solider Mist, aber dieses Mal hat es eine neue Ebene erreicht und die Ritter der Tafelrunde, Merlin und Stonehenge werden in die Transformers-Mythologie hineingezogen, so dass es sich anfühlt wie ein Abklatsch von The Da Vinci Code - Sakrileg, Das Vermächtnis der Tempelritter und dergleichen. Ein paar Szenen mit dem unsterblichen Butler haben mich amüsiert, während ich mich bei Hopkins die ganze Zeit gefragt habe, ob er eine solche Rolle überhaupt braucht. Die Nebenrolle des zurückkehrenden John Turturro war größtenteils unnötig. Das Ergebnis ist eine audiovisuelle Orgie ohne Seele, die sich allzu oft in Unübersichtlichkeit suhlt. Außerdem hatte ich am Ende die Nase voll von dem sich wiederholenden "Ich bin Optimus Prime!" und ähnlichen köstlichen Sprüchen, die es in dem Film zuhauf gab. Mich hat auch das ungenutzte Potenzial von Quintessa gestört.
()
Maybe it’s a bit more moderate and not as soul-destroying as the fourth film, but it’s still the worst film of the series, and of Bay's entire production line. Everything that ever made his films bad is multiplied here to monstrous proportions. The appearance is as polished as a Mercedes prototype and as voluptuous as the curves of Oxford doctor Laura Haddock. Every (and I mean every, as I realized after an hour) shot is over-stylized kitsch, which is also subordinated to the fact that if the protagonists are supposed to stand in the counter-shot of the falling sun, the sunset will last the whole day (check your watch during the finale). And somewhere beneath the surface of this twisted fetish is a plot that makes not a drop of sense. The series has never been brimming with deep intelligence, but it has always balanced it with a certain amount of craziness and lowbrow fun (Devastator's balls). Here, the plot goes nowhere for the first hour, and with the move to England, it loses the last vestiges of normal creative progression about building, development, continuity, and at least a drop of logic. Everything is absent, and even though Anthony Hopkins feels this is one big creative misstep, he nevertheless enjoys it with sloppy elegance. And that's it. Michael Bay is the last knight of cinematic ridiculousness.
()
“I don’t know what you’re smoking in that pipe, man.” That's exactly what I missed in Guy Ritchie’s King Arthur – a three-headed robodragon! Michael Bay has never known moderation, nor has he ever had any reverence for narrative logic or respect for the limits of good taste, but he ostentatiously mocks them only in The Last Knight. However, he only rarely attempts to mask the imbecility of his ideas with self-parodic exaggeration and a knowing wink at the viewer. It is not enough to show him a drunken medieval wizard. He has to make him say something along the lines of like “I’m drunk” and turn up the bottle. One of the few hints of self-awareness is Cade’s remark about the striptease outfit worn by Viviane Wembly (a name straight out of a Moore-era Bond film), a holder of three academic degrees with perfect body proportions, who is dressed and photographed through most of the film so that we notice her legs, ass and breasts (expensive sports cars are traditionally also the objects of similar fetishisation). ___ The screenplay was apparently based on a recording of a conversation among a group of teenagers about everything that they would like to see in their dream movie. An update of the Arthurian myth with robot knights? Sure. The watch that killed Hitler? Why not? Dinobots breathing fire and vomiting police cars? You got ’em. Anthony Hopkins acting like an adolescent? Of course. This literary jumble was subsequently entrusted to a hyperactive child named Michael Bay, who has enough trouble sustaining an idea and maintaining causality between individual scenes, let alone across a two-and-a-half-hour narrative. Even though I conscientiously took notes throughout the film and paid maximum attention to what the characters were saying and doing, I cannot reconstruct the plot a mere hour (let alone a day) after the screening so that there aren’t numerous gaps in logic and a number of unanswered questions such as “how did character X get from point A to point B?”, “what role did characters Y and Z play in the narrative?”, "what made anyone assume that anyone else would act that way?” I really don’t know what John Turturro and a teenage girl with a robot conspicuously reminiscent of WALL-E were doing in the film, or why a Transformer named Hot Rod attempted to speak with a funny French accent (if we ignore the fact that Bay apparently finds national, ethnic and gender stereotypes funny). I suppose the filmmakers didn’t know either, assuming that the target audience (kids up to the age of 15) would not ask similar questions. ___ At the same time, however, I spent the whole time wondering if perhaps Michael Bay was ahead of his time and made an avant-garde masterpiece, the most technically sophisticated bit of Dadaist art ever, which viewers will admire in a few decades just as much as we admire Man with a Movie Camera today. If The Last Knight can evoke anything other than a feeling of apathy and intellectual defeat (because you have failed in your attempt to find any meaning or order in it), it is amazement at how it looks from start to finish (at least in 3D and IMAX). It remains true that few people are able to direct such epic, uncluttered and breathtaking 3D action scenes like Michael Bay, who can no longer be bothered to take the story into consideration. And why should he? Story is dead, long live the cinema of (purely non-intellectual) attractions! It was astonishing and I was royally entertained, but if I had to watch it again, my head would explode. 60%
()
(weniger)
(mehr)
Werbung